這場戲是曹林站在賓館門口，跟蔡妍關(guān)于路燈的一場對話，是典型雙人對話場景。這種場景在電影中特別常見，絕大部分電影都有這樣的對話場景。

這種戲最重要的是三種鏡頭，全景鏡頭，演員的特寫，以及過肩鏡頭。過肩鏡頭就是透過一個演員的肩部，去看另一個演員的近景或者特寫的鏡頭。過肩鏡頭的作用是確定人物的之間關(guān)系，包括位置關(guān)系，以及在這場戲中誰占主導(dǎo)。

對話戲的拍法一般是先給全景鏡頭，交待場景，然后給過肩鏡頭，確定人物關(guān)系，最后給特寫鏡頭，逐步遞進；當(dāng)然，也可先給人物特寫，再用過肩鏡頭確認人物的關(guān)系，然后才給全景，交待人物所處在環(huán)境。

這話說起來好像很簡單，實際上并非如此。電影的鏡頭都講究語法，每一個鏡頭都有含義，一個鏡頭像左五厘米，向右五厘米，效果完全不同，甚至鏡頭中的人物的位置稍作變動鏡頭的含義可能就不一樣了。

很多觀眾對韓國電影《殺人回憶》最后一個鏡頭記憶猶新，鏡頭的畫面先是男主角看旁邊的小女孩，只是普通的大特寫，沒什么特別的，但接下來男主角把臉轉(zhuǎn)了過來，正對觀眾。這時鏡頭就變成了騎軸鏡頭，演員的視線直接與觀眾交流，呈現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，沖擊力一下就出來。

不過張然并不打算在鏡頭上玩什么花巧，就想規(guī)規(guī)矩矩的講故事，他們首先拍的是一個全景鏡頭。

此刻，胡君站在賓館大門口，仰望著天空，目光憂郁，整個人散發(fā)著一種頹喪的氣息。身后賓館大廳內(nèi)的燈亮著，畫面的縱深感，層次感很強。

就在這時，張婧初從賓館里走出來，站到胡君的身邊，看了他一眼，吸了一口氣，也抬頭望向天空。

監(jiān)視器后，張然開口叫道：“停！”

攝影機關(guān)閉，演員放松下來。

張然點開監(jiān)視器的回放，查看兩人的表演，兩個演員的表演沒有問題，胡君的表演尤其出色，曹林那種痛失妻兒后的頹喪感，不是演出來，簡直是從骨子里頭出來。此時此刻，他是曹林，不是胡君，整個人完全進入了角色。

不過一個鏡頭能不能過，光看表演還不行，必須攝影和錄音都沒有問題才能通過。因為監(jiān)視器看到的東西跟攝影機拍到的內(nèi)容是有差別的，可能會有焦距的問題，可能鏡頭有異物等等，這些監(jiān)視器上看不到，如果出現(xiàn)這些問題，就必須重拍；錄音同樣如此，如果錄到了其他背景的聲音，汽車飛機的聲音，比如吊桿操作手操作不當(dāng)，導(dǎo)致演員距離話筒過遠等問題，都需要重拍。

在張然喊停之后，副導(dǎo)演寧皓立刻向攝影師和錄音師確認剛才的鏡頭是不是有問題。

在得到肯定的回答后，寧皓回來告訴張然：“導(dǎo)演，錄音和攝影都沒問題！”

“這個鏡頭過了！下一個鏡頭準(zhǔn)備，胡君的外反拍機位！”張然站起來喊了一聲。

接下來該拍曹林和蔡妍的對話了，只是普通的對話戲，胡君說一句，張婧初說一句，然后胡君再說一句，張婧初再接一句……

這種戲在考究的劇組，一定會是胡君說一句給一個鏡頭，張婧初說一句給一個鏡頭，一個鏡頭一個鏡頭的拍。當(dāng)然如果劇組有錢，又想節(jié)約時間，可以采取多機位拍攝，給胡君的機位擺上攝影機，給張婧初的機位也擺上攝影機，同時開機，這樣一次就可以完成多個鏡頭。

不過《時間囚徒》劇組既沒有錢，但又想節(jié)約時間，這兩種方法顯然都不適合，因此張然采取了第三種拍法。

首先攝影機對準(zhǔn)胡君，讓胡君和張婧初把戲完完整整的演一遍，這時鏡頭里就只有胡君的畫面，張婧初只有聲音；接下來，把攝影機對準(zhǔn)張婧初，在這場戲再拍一遍，這個鏡頭的畫面就只有張婧初。等到后期剪輯的時候，剪輯師把這兩個很長的鏡頭一一剪開，變成很多短鏡頭，然后把胡君說話的鏡頭和張婧初的說話的鏡頭交叉組合在一起，大部分鏡頭就完成了。

采取這種拍法比較節(jié)省時間，同時也保證了演員情緒的連貫性，不過也存在不足，燈光不如一個鏡頭一個鏡頭拍那樣可以精雕細刻。不過張然他們拍的是電視電影，對燈光造型本來就沒那么高，采取這種拍法一點問題都沒有。

攝影組的人迅速移動攝影機，擺在了軸線60度的位置，也就是胡君的外反拍機位。

“開機！”

“開始！”

張婧初抬頭看了天遠一眼，笑著道：“天氣真好！”

“是啊，天氣是不錯?！焙廊煌炜?，目光抑郁，有些感慨地道，“不過我倒真是希望能夠下一場雨，已經(jīng)好久看到下雨了！

“天氣預(yù)報說，明天會下雨！”

“可惜我永遠看不到了！”胡君嘆了一口氣，言語中帶著重重地遺憾。

“什么？”張婧初嚇了一跳，這話什么意思？

“沒什么！”胡君笑了一下，看著不遠處的路燈問道，“你看到那盞路燈了嗎？”

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